【评论】古韵寄情——晁谷已丑年“金年”系列作品赏析

       “绘画，学术也。故从事者，必须循行古人已经之途程，接受其既得之经验与方法，为新新不已打下坚实之基础，再向新前程推进之也。此既是‘接受传统’、‘推陈出新’之宗旨。”（潘天寿先生语）

在当今中国画坛上，有一位颇受推崇和赞誉的画家，不少人叹服他的画法，喜好他的构图，还有更多人潜心研究他的色彩，他就是晁谷。晁谷笔下创作的绘画作品格调高雅，热情洋溢，颇具情调，同时立足于中国传统绘画，有机结合西方构图之技法。2008年在取得“金鼠”系列作品辉煌成就之后，晁谷游历祖国各地，特别是在陕西汉中地区，为2009年找到了重要创作题材。经过潜心研究，艰苦创作，“金牛”系列绘画作品现已经创作完成。

牛的精神，在于辛勤耕耘，憨厚而不张扬，并蕴含着慷慨奋进之精神。晁谷用写实的绘画手法，结合了中国北派传统山水绘画线条刚劲、质感浑厚之精髓，将牛与自然意境完美地融合在一起，同时也生动地刻画了牛的精神之所在。

纵观当代画坛，画家对牛的刻画多以水墨构造形式出现，大多数以形态浓缩为创作契机。晁谷则以扎实稳健的绘画功底、准确的造型结构能力打破了当代国画牛画法的形式。正是在这种“接受传统”、“推陈出新”的宗旨指导下，晁谷的“金牛”系列之精湛程度，无不令人叹服。真正的艺术大家都应具有独立创作的个性，虽然在绘画的发展过程中，可以出现各种流派，同时也可以用群体教学的方式进行延续，但是流派存在类似的因素，并不是完全相同的，而真正的艺术家所创作的作品无不流露出独立之思想、自由之精神。整个画面反映的是属于艺术家本身对自然界万事的思考与认识，只有这样的作品才能具有真正永恒的艺术价值，才能成为社会共同的艺术财富。

晁谷笔下的“金牛”之所以得以精准传神，有赖于他对造型能力的熟练把握，是与他早年临摹法海寺壁画的艰辛创作历程分不开的。法海寺壁画是明代壁画中不可多得的艺术精品，可与著名的敦煌壁画及永乐宫壁画相媲美，具有极高的艺术价值，难度之大是常人所不及的。晁谷用了整整6年的时间，以常人无法达到的意志将寺内壁画全部临摹下来，为他未来的绘画艺术创作道路打下了坚实的基础。

人们在观看绘画作品的同时，由于受到色彩的视觉影响，在思维方面会产生对环境事物的联想，色彩有膨胀感与收缩感。同一面积、同一背景的物体，由于色彩不同，会给人造成大小不同的视觉效果。色彩有轻重感，高明度的色彩给人以轻的感觉，低明度的色彩给人以重的感觉。晁谷结合西方绘画色彩关系的科学应用，吸取国画用色之精华，在“金牛”系列作品中娴熟地体现出用色彩造像、用色彩创造意境的艺术语言，不但具有极高的艺术欣赏性，同时也具备了高度的学术研讨价值。

十二生肖作为我国一种古老的民族文化，所体现的是祖先对后人全部的期望与要求。“生肖”系列，同时也是晁谷未来艺术生涯的创作重点，并且每年都将以不同的形式展现给社会各界，我们坚信他的绘画作品必然能够为中国绘画发展历程写下永恒璀璨的一笔，同时也预祝他的艺术生涯再创高峰。